
Freak & Creator - Konst i Santanyí

Den installation som Miguel Adrover spontant iscensätter i sin studio i Calonge är till för fotografen. Tre kartonger fungerar som bas, på vilken han arrangerar lösa djurhorn, dödskallar, läderbälten och damhattar. Han använder också en akvarellåda, en schackel, benen på en skyltdocka och sin farfars uppstoppade fasan, och hänger ett järnkors i fågelns näbb. "Nu saknas det fortfarande något organiskt", säger konstnären och svävar ut i trädgården i en golvlång klänning, för att en minut senare komma tillbaka med två rosor.
Hans långa hår faller löst över axlarna och hans smala, 1,90 meter långa kroppsstorlek ger honom ett mannekängliknande utseende. Han kan posera - det lärde sig designern av modellerna under sina år i New York. Hans klänning har ett motiv av flyttfåglar och ser ut som en målning på hans kropp. På nästa bild tar han på sig en guldfärgad plisserad kjol, också den från en av hans tidigare kollektioner. Plisseringarna präglades in i tyget med varm kartong, vilket gav ytan utseendet av en fjäderklänning.
Från modevärldens älskling tillbaka till
hans föräldrars mandelfinca nära Santanyí - omvälvningen i Miguel Adrovers liv kunde inte ha varit större. Huset i Calonge, där han bor sedan fyra år tillbaka, är 770 år gammalt. Det har elektricitet, men samtidigt är det som en grotta med metertjocka väggar. Fem generationer av hans familj har bott i det.
Nu övernattar Airbnb-gäster ibland i lägenheten på översta våningen eller så kommer stora namn från modescenen förbi för en kort semester. Trädgårdsarbete hjälpte den före detta stjärndesignern att hitta rätt i sitt nya liv på landet.

Jag är självlärd.
Han skapade en tropisk trädgård på fincan och planterade omkring 400 sorters rosor från England, Tyskland, Kina och Iran i den mallorkinska jorden. Och på våren blommar över 3.500 tulpaner på tomten där han lekte indian som barn. "Jag har varit självlärd i hela mitt liv", säger 52-åringen, vars design har hängt på Victoria & Albert Museum i London och finns i samlingen på Metropolitan Museum of Art i New York. Som barn blev Miguel Adrover relegerad från skolan vid tolv års ålder av anledningen: "Du kommer aldrig att lära dig någonting."

Från och med då hjälpte han sina föräldrar på fincan och som 18-åring flyttade han till London, där han anslöt sig till punkscenen och höll huvudet ovanför vattenytan med städjobb. Några år senare flyttade den unge vilde mannen till New York, där han av en slump kom i kontakt med mode genom en skräddarvän. Kläder var det sätt han fann att uttrycka sig och uppmärksamma världens missförhållanden. Anna Wintour, den ökända chefredaktören för Vogue, var entusiastisk över hans arbete och Miguel Adrover blev en stjärna över en natt. När de genomarbetade kampanjerna och försäljningen av kollektionerna tog mer av hans tid och energi än den kreativa delen slutade han. "Modeindustrin förlamade mig. Jag spelade bara en roll", säger Miguel Adrover, som anses vara en pionjär inom upcycling, det vill säga att göra nya kläder av gamla. År 2008 ringde det tyska ekologiska modeföretaget Hessnatur designern och han fylldes av nytt hopp: "Jag ville revolutionera ekomodet och göra ett genombrott i Europa med varumärket."
Efter fyra år lämnade han företaget eftersom man inte förstod hans idéer, enligt Miguel Adrover. Efter det var det många som ville arbeta med honom, men mallorkiniern trodde inte på det,
att bygga vidare på den gamla glansen: "Det var först när jag började skapa konst som jag kände mig pånyttfödd."
På hans föräldrars ägor finns en övergiven vattenreservoar där man tidigare samlade upp regn. Det var här många av de 19.000 bilderna togs, varav han ställde ut en del för första gången i april på galleriet på Plaça Canals i Santanyí. Den här gången producerade han sitt arbete helt på egen hand, utan stylister, producenter, assistenter, modedesigners, koreografer, modeller eller publicister. Resultatet är häpnadsväckande. Är det målningar eller är det riktiga människor? Det är inte alltid så tydligt. En dag bar Miguel Adrover ut skyltdockor, en kvarleva från New York-eran, i trädgården. Han dekorerade deras ansikten med tulpanblad, klädde dem i plagg av plast, tyg och nät för mandelträd och fotograferade dem med sin gamla digitalkamera. Han använder medvetet inte människor eftersom han inte litar på dem för konstfotografering: "Flickor och modeller gör något eller visar en känsla. Men i slutändan är det inte sant." Han skapade konstverken utan att ha någon kund i åtanke och utan att tänka på om folk skulle gilla dem eller inte.
En orubblig freak och avantgardist
På Vancouver-biennalen

Semesterhus i Santanyí med privat pool

Vad tycker du om till artikeln: Freak & Creator - Konst i Santanyí?
Vi inbjuder dig att dela med dig av dina tankar, intryck och egna erfarenheter i kommentarsfältet.
Har du hittat dina egna minnen i Mallorcas nyheter och berättelser, träffat fascinerande karaktärer eller har du egna erfarenheter som du vill dela med dig av till oss?
Dela med dig av dina intryck, väck nyfikenhet eller uttryck din entusiasm - varje utbyte här är en berikning av vår gemensamma passion för denna förtrollande ö.
Hyrbil boka för din nästa semester
Bara ett klick och du kan välja bland ett brett urval av våra utvalda och rekommenderade biluthyrningspartners tillgängliga.
0 kommentarer